Ciljevi lekcije: upoznavanje emocionalne komponente umjetnosti, njezine komunikacijske funkcije; shvaćanje njegova značaja za ovladavanje okolnim svijetom, razumijevanje objektivnih pojava kroz njihovu subjektivnu percepciju umjetnika, uspostavljanje dijaloških odnosa sa stvarateljima umjetničkih djela; razumijevanje ujedinjujuće uloge umjetnosti; razumijevanje mogućnosti dijaloga među kulturama zahvaljujući univerzalnom (međunarodnom) jeziku umjetnosti; svijest o ulozi muzeja u očuvanju i promicanju svjetske kulturne tradicije.

Preuzimanje datoteka:

Pregled:

Datum_____________________ razred_______8_______ nastavnik: Babanina I.I.

Sat likovne kulture u 8. razredu na temu: “Svijet u zrcalu umjetnosti”

Ciljevi lekcije: upoznavanje emocionalne komponente umjetnosti, njezine komunikacijske funkcije; shvaćanje njegova značaja za ovladavanje okolnim svijetom, razumijevanje objektivnih pojava kroz njihovu subjektivnu percepciju od strane umjetnika, uspostavljanje dijaloških odnosa sa stvarateljima umjetničkih djela; razumijevanje ujedinjujuće uloge umjetnosti; razumijevanje mogućnosti dijaloga među kulturama zahvaljujući univerzalnom (međunarodnom) jeziku umjetnosti; svijest o ulozi muzeja u očuvanju i promicanju svjetske kulturne tradicije.

Formiranje UUD-a: osobni - njegovanje sposobnosti empatije (suosjećanje, suosjećanje, pomoć) uz ovladavanje figurativnim sadržajem umjetnosti; obrazovni - razvoj motivacije za kognitivnu umjetničku i kreativnu aktivnost, istraživanje novih fenomena umjetnosti u procesu samoobrazovanja;komunikativan- tumačenje dijaloga kultura kao oblika zbližavanja različitih naroda, razdoblja i stilova; regulatorni - razvijanje kritičkog pogleda na fenomene kulture i umjetnosti u procesu njihovog proučavanja; informacija - prikupljanje informacija o umjetnicima, umjetninama, muzejima.

Tijekom nastave

Epigraf: “Svatko čuje samo ono što razumije.”

Goethe

1.Organizacijski trenutak

2. Proučite temu lekcije

Svatko od nas je Svemir. Svemir misli, osjećaja, sjećanja, očekivanja.

I oblaci i nebo nada mnom,

I mirijade zvijezda, previše za brojanje,

Primamljive tajne skrivene u velu.

Vidim svijet onakvim kakav jest:

Ranjiv, krhak, vrlo ranjiv,

Može iznenada osloboditi bol i osvetu,

Ali još uvijek lijepa i voljena.

I na ovom svijetu nas veže

Duhovni mostovi su tanka nit.

Oh, kako ga je lako ponekad potrgati,

Mnogo je teže ponovno se povezati.

Čitamo od Andreja Gorbovskog

Vidim svijet

Umjetnost omogućuje vidjeti i razumjeti tisuće drugih svjetova, prihvatiti ih ili odbaciti. Kineska parabola govori o putnicima koji su htjeli razumjeti što je ocean. Nakon što su ga uspjeli vidjeti, jedan od lutalica je rekao da ocean izgleda kao polje, drugome podsjeća na šikare šume, a trećem na beskrajnu pustinju. I svatko je bio u pravu na svoj način!

3.Rad s prezentacijom, isticanje ključnih ideja: razumijevanje značenja umjetničkih poruka, mogućnost njihova prenošenja kroz stoljeća i prostor, mogućnost dijaloga sa stvarateljima umjetničkih djela, informacijski sadržaj suvremene kulture.

Izvanredni ruski umjetnik V. V. Kandinski rekao je: “Razumijevanje podiže gledatelja na točku gledišta umjetnika... Osoba koja je mogla nešto reći, nije ništa rekla osobi, a ona koja je mogla čuti nije ništa čula.” Ove riječi prenose bol i propast. Koliko je neshvaćenih i nečuvenih ljudi prošlo našom Zemljom! Što je spriječilo ljude da razumiju jedni druge? Nespremnost da se čuje i sudjeluje ili nesposobnost, nesposobnost komunikacije i dijaloga? Na ovo pitanje pokušali su odgovoriti mudraci još u davnim vremenima, ali odgovor do danas nije pronađen. Učenje velikog kineskog filozofa Konfucija formuliralo je istinu koju su prepoznali potomci: tajna čovjeka nije skrivena u prirodnim potrebama tijela, ne u pravednosti nebeskog puta, već u njegovoj komunikaciji s drugim ljudima. ” Jedno je sigurno - sve što promiče međusobno razumijevanje među ljudima ima veliku moralnu vrijednost. Umjetnost također ima takvu vrijednost, jer nam daje priliku komunicirati s predstavnicima različitih epoha i naroda, čitajući njihove poruke. Umjetnost je ta koja omogućuje izravnu komunikaciju s umjetničkim genijem.

Umjetnost odražava svijet oko nas, ali ne baš onakav kakav objektivno jest, već kroz prizmu umjetnikovih osjećaja, misli i subjektivnih pogleda. Tako u zrcalu umjetnosti vidimo ljude, prirodu, pojave društvenog života, ponekad groteskno preuveličane, ponekad, naprotiv, izglađene, zastrte - onakve kakvima ih umjetnik vidi i želi nam prenijeti prema svom planu. Iskustvo umjetnika nadograđuje se na naše iskustvo svijeta i postajemo bogatiji.

Uočavanje i analiza likovnog sadržaja dvolisnika, prepoznavanje djela iz različitih povijesnih razdoblja među ilustracijama (umjetnost prošlih stoljeća, suvremena umjetnost), objašnjenje njihovih umjetničkih vrijednosti, analiza sredstava njihova figurativnog utjelovljenja. Odabir glazbenih asocijacija na vizualni niz. Traženje odgovora na pitanje: Koju informaciju suvremenom čovjeku prenose razmatrana umjetnička djela?

Nadrealna djela Renea Magrittea pokazuju nešto skriveno od očiju gledatelja; objekti se pojavljuju u svojoj unutarnjoj biti, a ne povezani s njihovim imenima. Umjetnik pokušava uvjeriti gledatelja da stvari nisu onakve kakvima se čine. Njegovo je slikarstvo metaforično i, unatoč tišini koja je u njemu prisutna, dramatično. Razmislite sa svojim učenicima o sadržaju slike R. Magrittea "Ljudska sudbina". Pozovite učenike da otkriju metaforičko značenje prikazanih predmeta i pojava, a zatim dešifriraju ideju slike, njezinu korespondenciju s naslovom.

Ali koliko je pjesnika, umjetnika, glazbenika već stvorilo odraze svojih svjetova u svojim djelima?

S. Dali “Ženska figura na prozoru”

Uznemirujući, strahom ispunjen poganski svijet kuca na nas ritmovima ritualnih obreda, dinamikom stijenskih slika i magičnom dubinom mitoloških slika. Bez poznavanja svojih najstarijih korijena, osoba neće moći doći do vrha.

Crtež – primitivni lovci u špilji

Svijet srednjovjekovnog čovjeka može se na prvi pogled učiniti tmurnim i dosadnim. Ali nikada ljudi nisu išli tako duboko u potrazi za razumijevanjem božanske svrhe života, njegovog pravog i vječnog značenja. Nizozemski umjetnik Hieronymus Bosch prikazuje svoj model svemira na vratima oltara koje naziva “Kola sijena”. Njegov zaplet diktirala je stara nizozemska poslovica: “Svijet je plast sijena i svatko pokušava iz njega zgrabiti što više može.”

I. Bosch “Stog sijena”

Ispunjena radosnom vjerom u čovjeka, njegov gotovo božanski početak, slika svijeta ere, koja se obično naziva renesansa. Michelangelo, koji je stvorio kipove i freske koje veličaju ljepotu čovjeka, piše u jednom od svojih soneta:

Visoki duh, čija slika odražava

U prekrasnim dijelovima tvog tijela,

Što mogu Bog i priroda?

Kad njihov rad otkrije svoj najbolji dar.

Kip Davida - Michelangela

Nekoliko stoljeća kasnije, Jonathan Swift u svom"Gulliverova putovanja"” jasno pokazuje koliko slika svijeta može biti relativna, te koliko ovisi o kutu gledanja. Liliputanci i divovi, projektori i Yahooi žive u svojim zatvorenim svjetovima, promatrajući njihove obrise sa “svojeg zvonika”.

Svijet "Alise u zemlji čuda" i "Kroz ogledalo"Lewis Carroll je druga stvarnost, živi po zakonima relativnosti. U njemu ima mjesta za Češirskog mačka, Ožujskog zeca, pojave, nestanke i fantaziju.

Svjetovi stvoreni u umjetničkim djelima nisu slični jedni drugima. Romantična zemlja junaka Alexandera Greenea zove k sebi tajanstvenom poezijom: Liss, Zurbagan. Tu je Running on the Waves i Assol čeka brod s grimiznim jedrima:

Opet mjesec visi kao sablja,

List hvata vjetar,

Rano ujutro iz Zurbagana

Brodovi plove u Liss.

Obala valovi s čempresima.

Skiper koji vjeruje u sve bogove

Ozbiljno vjerujem

Da na svijetu postoji Zurbagan.Autor legendarne “Brigantine”, pjesnik Pavel Kogan, jednom je napisao.

“Trčanje na valovima” - ilustracija

Kod braće StrugatskiJedna od priča sadrži zaplet fantastične slike budućnosti. S jedne strane Zida živi svijet sretnih utopija, s druge je svijet u kojem nema harmonije, stalni ratovi vode u smrt civilizacije. George Orwell u svom distopijskom romanu 1984. stvara fiktivnu stvarnost: “Svijet izvana, iza zatvorenih prozora, odisao je hladnoćom. Vjetar je kovitlao prašinu i komadiće papira u spirale; i iako je sunce sjalo, a nebo oštro plavo, sve je u gradu izgledalo bezbojno - osim posvuda izlijepljenih plakata. Lice crnih brkova zurilo je iz svakog primjetnog kuta. I iz kuće nasuprot. VELIKI BRAT GLEDA U TE, pisalo je u naslovu.”

"1984" - ilustracija

Učinjeni su mnogi pokušaji da se harmonija ispita s "algebrom" i da se znanstveno potkrijepe tajne kreativnosti. Znanstvenici su izračunali parametre i proporcije Stradivarijevih violina, spektralno analizirali sastav laka, ali postoji nedostižna točka protiv koje su proračuni i računala nemoćni, a ta moć uz glazbu tjera i na plač i na smijeh, na tugu i snove, pjesme i filmove.

Stradivarijeva violina

"Početak znanja je iznenađenje", rekli su u davna vremena. Čovjek može razumjeti kako radi nuklearni reaktor, ali kako se slučajna riječ ili pogled pretvaraju u osjećaj, kako iz njih izrasta slika, sonata ili pjesma - ostaje tajna umjetnosti koju je, prema legendi, ljudima podario bogovi. Izvornost i jedinstvenost umjetničkih djela njegovo je najvrednije svojstvo. Mnoga znanstvena otkrića postupno zastarijevaju, ali najstarija umjetnička djela ne, jer čuvaju univerzalne ljudske probleme.

S. Botticelli “Proljeće”

Umjetnost se često uspoređuje sa ogledalom. Ali ovo ogledalo pokazuje samo ono što je autor pokazao, prošavši sve kroz lonac svoje duše, njezinih osjećaja i iskustava. Umjetničke slike rađaju se iz događaja i pojava života. Anna Akhmatova je napisala:

“Da samo znaš od kakvog smeća

Pjesme rastu bez srama.

Kao žuti maslačak kraj ograde,

Kao čičak i kvinoja.

Ljutiti povik, svježi miris katrana,

Tajanstvena plijesan na zidu...

A stih već zvuči, živahno, nježno.

Na radost svih i mene."

N. Altman “Portret A. Akhmatove”

Doživjevši umjetničko djelo u srcu, čovjek ne može ostati isti. U svojim daljnjim mislima, osjećajima i postupcima nosi tragove onoga što je pročitao, čuo i vidio.

"Kad je rečenica diktirana osjećajem,

Šalje roba na pozornicu,

I tu umjetnost prestaje,

I tlo i sudbina dišu,”Boris Pasternak je vjerovao.

L. Pasternak" Portret B. Pasternaka"

Na primjerima remek-djela svjetske umjetnosti čovjek uči postati duhovno bogatiji i izabrati svoj put u ovom svijetu. Njegovo iskustvo je neprocjenjivo, jer je svatko od nas dio ljudske zajednice. Svi mi, ljudi na Zemlji, povezani smo jedni s drugima, bez obzira na udaljenost i vrijeme. “Ljepota će spasiti svijet” nije samo citat. Samo u skladu s drugim ljudima, narodima, prirodom i Svemirom možemo očuvati naš planet.

“Ljepota će spasiti svijet” - slika

“Znam Tajnu... Vjeruješ li? Slušati!

Svijet oko nas je kao bijeli list...

Na njemu su naslikane naše duše,

A evo i kista - uzmi ga!

Boje... palete - sve kako znate...

Vaš svijet je... onakav kakav želite!

Koji je vaš svijet - vi odlučujete!

U boji... Svijetli potezi

Tvoja duša će obojiti list...

Vjerujete li u misterij? Znam - vjeruješ...

Možda će biti teško... ali vrijeme je da počnemo..."

4. Rad u grupama:1. skupina - tema “Muzeji”; 2. grupa - tema "Natjecanja, festivali, projekti."

Proučavanje informacija u udžbeniku, obnavljanje postojećeg znanja o svakoj temi (koje muzeje djeca poznaju, koji su sadržaji zbirki tih muzeja; natjecanja, njihova klasifikacija, festivali, njihovi zadaci; kreativni projekti – školski, televizijski, međunarodni, itd.). Prezentacija rezultata grupnih aktivnosti, njihova rasprava.

5. Vizualna percepcija. Od učenika se traži da navedu koja su remek-djela svjetske umjetnosti izložena u raznim muzejima i umjetničkim galerijama. Ako tinejdžeri imaju poteškoća u rješavanju ovog zadatka, učitelj bi trebao biti spreman ispraviti situaciju i prikazati prezentaciju u kojoj će svaki muzej biti predstavljen s barem jednim remek-djelom, čiji naziv i autora je preporučljivo zapisati u kreativnu bilježnicu (Hermitage, Louvre, Metropolitan Museum of Art, Prado, Dresden Art Gallery).

Rasprava o značaju natjecanja, smotri, kreativnih projekata na temelju teksta udžbenika. Slušanje

6. Generalizacija: umjetnički jezik različitih vrsta umjetnosti je internacionalan, razumljiv svima bez prijevoda.

Domaća zadaća:

1. Pripremite i zabilježite podatke o zavičajnom muzeju ili nekoj od kulturnih znamenitosti vaše male domovine.
2. Zamislite sebe kao turističkog vodiča (oko muzeja, grada), razvijte rutu i zapišite tekst obilaska za određenu dob.

Umjetnost kao univerzalni način komunikacije

Svijet u zrcalu umjetnosti

Umjetnost se od ostalih vrsta i oblika društvenog djelovanja razlikuje po tome što je upućena emocionalnoj sferi čovjeka, što je najsadržajnije obilježje individualnosti, “pametnim emocijama”. Stoga se umjetnost pokazuje kao najpristupačniji, demokratski i univerzalni oblik komunikacije među ljudima.

Ikona Gospe od Vladimira

Umjetnici različitih epoha, slikajući stvarnost oko sebe, kao da šalju svoje poruke svojim potomcima: slikovita, poetska, glazbena djela, skulpture, palače i hramovi, upoznajući moderne ljude s idejama po kojima su živjeli, sa stvarnošću u kojoj žive. stvorio i koji su propustili kroz vašu svijest i vaše osjećaje.

Koloseum. Rim

Gladijatori

Da bismo dobili estetski užitak od komunikacije s tim umjetničkim slikama, potrebno jePotrebno je imati posebna znanja iz glazbe, arhitekture i slikarstva.

Glavna stvar je pri susretu s umjetničkom kreacijomsuosjećati.

M. Anikushin. Spomenik A.S. Puškinu u Sankt Peterburgu

Umjetničko djelo postiže svoj cilj ako zazvuči strune čovjekove duše, ako ga potiče da izrazi vlastiti stav prema onome što vidi,čuo.

Komunikacija s umjetničkim djelom omogućuje ulazak u dijalog s talentiranom osobom iz drugog doba, koja je ostavila trag u svjetskoj kulturi. Koliko često imate priliku komunicirati s izvanrednim osobama u svakodnevnom životu? Psiholozi dobro znaju da ponekad susret s izvanrednom osobom možepreokreni svoj život, promijeni svoju sudbinu. Susret s umjetničkim djelom može biti jednako značajan, ako, naravno, razumijevanje jezika djela omogućuje ulazak u informacijsku vezu s njegovim autorom. A tada će, možda, unutarnji svijet briljantnog umjetnika, pisca, skladatelja otkriti svoje tajne.

Sydney Opera House

Uloga umjetnosti u zbližavanju naroda

Muzej (grč. museion – hram, muzej) – ustanova koja prikupljai izlaganje umjetnina za javno razgledavanje,predmeti iz povijesti, znanosti, svakodnevnog života koji se nalaze na izložbiprema određenom sustavu.

Jasna potvrda umjetničke komunikacije je internacionalnost likovnog jezika koji je razumljiv i bez prijevoda muzeji, međunarodne izložbe likovnih umjetnosti, razno natjecanja(književni, glazbeni, baletni, kazališni, jazz), festivali umjetnosti

Zahvaljujući komunikaciji ljudi s izvanrednim kreacijama svijetaumjetnosti prošlosti i sadašnjosti, dijalog kultura postaje moguć. Prema akademiku D. Lihačovu, istraživaču staroruske književnosti, “kultura ujedinjuje sve aspekte ljudske osobnosti. Ne možete biti kulturni u jednom području, a ostati neuk u drugom. Što je čovjek više okružen duhovnom kulturom, uronjen u nju, to mu je zanimljivije živjeti, život mu postaje smisleniji.”

Muzeji su skladišta umjetničkih remek-djela. Širom svijetapoznati muzeji poput Tretjakovske galerije, Muzeja likovnih umjetnostiUmjetnost nazvana po A. S. Puškina (Moskva), Ermitaž, Ruski muzej (Sankt Peterburg), Louvre, Muzej moderne umjetnosti (Pariz, Francuska), muzejPrado (Madrid, Španjolska), Nacionalna umjetnička galerija (Dresden,Njemačka), British Museum (London, Engleska) itd.

Zahvaljujući obrazovnim aktivnostima ovih muzeja, knjižicama i albumima koje objavljuju te putovanjima njihovih izložaka u različite zemlje i kontinente, znalci i ljubitelji umjetnosti mogu se diviti takvim kulturnim remek-djelima kao što su Vladimirska ikona Majke Božje, Rafaelova „Sikstinska Madona”, “Djevojka na lopti” P. Picassa, “Zlatna jesen” I. Levitana i drugi.

Godine 2008. u Seulu (Južna Koreja), na temelju računalne tehnologije, stvoren je virtualna galerija remek-djela u stilu visoke tehnologije visoka tehnologija, visoka tehnologija, visoka tehnologija ). Ovaj stil, koji koristi novmaterijala i kompozicija, pojavio se u arhitekturi i dizajnu 80-ih godina. XX. stoljeća Kasnije su se njegova obilježja počela javljati iu drugim područjima umjetničkog stvaralaštva. U ovoj galeriji gledatelji mogu komunicirati slikovi s više od 20 slika i skulptura, uključujući “Posljednju večeru”, “Mona Lisu” Leonarda da Vincija, “Smrt Pompeja” K. Bryullova, “Discoball” Mirona itd. Gledatelji im mogu postavljati pitanja, vidjeti što su radili na trenutak prije nego što ih je prikazao umjetnik ili kipar, promatrati njihova kretanja u prostoru.

Zadaci:

Reprodukcije slika, fotografije skulptura, arhitektonskih spomenika pogledajte na web stranici Art. Odaberite jedan od njih koji vam je privukao pažnju. Uz pomoć kojih su obilježja jezika i kompozicije nastale te slike?

Kakvu estetsku i moralnu vrijednost ta remek-djela predstavljaju za gledatelje 21. stoljeća?

Pregled svjetskih muzeja

Britanski muzej

Britanski muzej u Londonu jedan je od najvećih svjetskih muzeja u povijesti čovječanstva. Njegova zbirka uključuje više od trinaest milijuna artefakata sa svih kontinenata, koji ilustriraju i dokumentiraju povijest kulture od samog početka civilizacije do danas. Čuda se u muzej Bloomsbury donose iz svih najskrivenijih kutaka svijeta. Ovo i moderna remek-djela i podsjetnici na one narode koji su otišli u daleku prošlost: Grke, Asirce, Asteke, stare Kineze i Indijce.

mitropolita

Metropolitan Museum of Art kratko se zove "Met" i jedan je od najvećih muzeja na svijetu. Nalazi se u SAD-u u New Yorku na istočnoj strani Central Parka na Manhattanu. Metropolitan Museum of Art uključuje galeriju Cloisters u kojoj su izložena djela srednjovjekovne umjetnosti. Stalni postav Meta raspoređen je u devetnaest odvojenih cjelina, od kojih u svakoj rade kustosi, konzervatori i znanstvenici.
Metova stalna zbirka uključuje više od dva milijuna umjetničkih djela iz cijelog svijeta. Tematske zbirke počinju od klasika antike s grčkim i ciparskim galerijama i završavaju gotovo kompletnom zbirkom europskih majstora: njihovih slika i skulptura. Izložba prikazuje mnoge primjere američke kulture, proširene zbirke egipatske, afričke, azijske, bliskoistočne, bizantske i muslimanske kulture.Ovdje možete vidjeti i enciklopedijsku zbirku glazbenih instrumenata iz cijelog svijeta.Odjel oružja i oklopa znatiželjnom će gledatelju pokazati zbirku antiknog oružja i oklopa, vojne umjetnine iz Europe, Japana, SAD-a i Bliskog istoka. Svaka zbirka nalazi se u vlastitom privremenom odjeljku.
Metropolitan Museum of Art prvi put je otvoren u veljači 1872. u New Yorku.

Muzej Prado. Španjolski grad Madrid

Jedna od glavnih vrijednosti Madrida je Muzej Prado, Nacionalni muzej slikarstva i skulpture ili, kako ga Španjolci s poštovanjem nazivaju, "Museo del Prado".

Najveća zbirka umjetnina u Španjolskoj osnovana je 1819. godine na temelju španjolskih kraljevskih i crkvenih zbirki. Sada muzejska zbirka slika uključuje više od 8600 slika. Nažalost, zbog nedostatka prostora, izloženo ih je manje od 2000.

Prvi monarh koji je odlučio sačuvati svoju kolekciju umjetnina za svog nasljednika bio je španjolski kralj Carlos I., poznat i kao car Svetog rimskog carstva Karlo V. Habsburški (1500.-1558.).
Bio je strastveni kolekcionar i sakupljač s istančanim umjetničkim ukusom. Njegov omiljeni umjetnik bio je Tizian. Njegov nasljednik Filip II (1527-1598) nastavio je započeto.

Karlo V. i Filip II. nastojali su u Španjolsku dovesti sve najbolje s teritorija pod svojom kontrolom. Njima Muzej Prado duguje svoje bogate zbirke ranog nizozemskog i talijanskog slikarstva. U Italiji su kupovane slike Mantegne i Bellinija, naručene slike Tiziana, Tintoretta i Veronesea.

Zbirka umjetnosti Prado sadrži mnoga remek-djela u svim žanrovima slikarstva.Muzej Prado postao je jedan od simbola Španjolske, poput Louvrea u Francuskoj, ansambla egipatskih piramida u Gizi u Egiptu ili moskovskog Kremlja u Rusiji.

SSama zgrada muzeja je remek-djelo svjetske umjetnosti, unutar njegovih zidova čuvaju se slike velikih umjetnika iz cijelog svijeta, a to je ono što privlači većinu putnika i ljubitelja kulture u Madrid.

Ovdje možete vidjeti kreacije Tiziana, Rubensa, Raphaela, kao i mnogih drugih majstora slikarstva. Ali najveća zbirka ostaje španjolsko slikarstvo od 12. stoljeća do danas.

Ovdje, osim slika, možete vidjeti freske i gotiku iz renesanse, kompletnu zbirku ruku Velazqueza, Murilla, djela velikih Goye, El Greca i drugih majstora svjetske klase, koje mnogi sanjaju pogledati , au svojoj kolekciji imaju najveće muzeje na svijetu.

Poznavati slike

1. Rubens (1577.-1640. - flamanski umjetnik - danas Belgija) Vrt ljubavi

Rubens je često slikao slike ne po narudžbi, već za sebe, kako bi ukrasio svoj dom, birajući teme koje su ga zabrinjavale i odgovarale njegovom duhovnom raspoloženju. To se u potpunosti odnosi i na platno “Vrt ljubavi”, nastalo u vrijeme kreativne zrelosti i u godinama duhovnog zanosa, kada je ušao u drugi brak s mladom Elenom Fourman. Posljednjih deset godina života bila je izvor inspiracije za umjetnicu.

U jednom od parova Rubens je sebe prikazao sa svojom mladom ženom. Do trenutka kada je slika nastala, umjetnikov talent bio je potpuno otkriven.

Na slici "Vrt ljubavi" Rubens je predstavio sreću ljubavnika. Elegantni mladi ljudi šetaju cvjetnim proplankom u pozadini parka s talijanskim sjenicama i fontanom, očajnički flertuju i opuštaju. Ova slika prikazuje sastanke na otvorenom u blago maglovitoj, tromoj atmosferi duge, tople ljetne večeri, a žene u svojim svilenim, raznobojnim haljinama izgledaju poput cvijeća. Rubens je vjerojatno bio inspiriran ljubavnim pjesmama koje su bile moderne u to vrijeme - gracioznim, senzualnim, duhovitim stihovima - jer nije on sam nazvao sliku "Vrt ljubavi", dao joj je drugačije ime - "Modni razgovori" . Bez obzira na naslov slike, jasno je da je to Rubensov vlastiti doprinos veličanju gracioznosti i galantnosti mlađe generacije i njegove druge žene. Ideja o vrtu na raspolaganju sretnim mladim ljubavnicima vuče korijene iz srednjeg vijeka, odražavajući pažljivo promatrane konvencije dvorske ljubavi. Francuski umjetnici 16. stoljeća oživjeli su ga u svojim vedrim platnima, što Rubens nije mogao ne vidjeti tijekom svojih posjeta Parizu i Fontainebleauu. Udahnuo je novi život staroj fantaziji, koja se pod utjecajem njegova slikarstva vratila u Francusku u obliku pomodne teme 18. stoljeća.

2. El Greco(1541-1614) Španjolska. Portret muškarca s rukom na prsima

Krajem 16. st. u djelu španjolskog umjetnika El Greco (1541.-1614.) javlja se nova vrsta portreta u kojoj neuobičajena unutarnja koncentracija osobe, intenzitet njegoveduhovni život, poniranje u vlastiti unutarnji svijet. Da bi to učinio, umjetnik koristi oštre svjetlosne kontraste, originalneboja, trzavi pokreti ili smrznute poze. Blijeda izdužena lica koja je uhvatio odlikuju se duhovnošću i jedinstvenom ljepotom.lica s ogromnim tamnim očima naizgled bez dna.

3. Diego Velazquez (1599-1660) Španjolska Menine

StudioVelazquez u Kraljevskoj palači u Madridu. Umjetnik slika portret Filipa IV. i njegove žene Marianne, koji se vide odraženi u zrcalu koje visi na suprotnom zidu njegova ateljea. U središtu pozornice stoji petogodišnja infanta Margherita, koja je izgleda upravo ušla u sobu sa svojom pratnjom. Svjetlo, kao i pogled roditelja, usmjeren je prema djevojčici. Velazquez stvara dojam obiteljske sreće, bogatstva i briljantne budućnosti, personificirane u osobi male princeze.

Ovo je jedina Velazquezova slika na kojoj su kralj i kraljica prikazani zajedno, ali vrlo nejasno, shematski. Philip je 30 godina stariji od svoje druge žene i njezin je ujak. Infanta Margherita bila je njihova jedina kći u vrijeme slikanja.

Radnja prikazana na njemu odvija se u jednoj od prostorija palače, pretvorenoj u slikarsku radionicu. U sredini sobe stoji mala plavokosa princeza Margarita, kojoj jedna dvorska dama pruža vrč pića. Druga dvorska dama se s poštovanjem naklonila. Scena predstavljanja pića infanti određena je etiketom palače, strogim redoslijedom ceremonije, a umjetnik je reproducira u svim detaljima.

Mlade dvorske dame, koje su služile princezi od djetinjstva, zvale su se "menine", otuda i naziv slike. Skupina prikazana na platnu ispunjena je izuzetnom gracioznošću, a živa igra svjetlosti i sjaj boja daju joj izgled izvrsnog cvjetnjaka. Desno od princeze nalazi se lik njenog voljenog patuljka i patuljastog dječaka koji nogom udara velikog pospanog psa. Ova grupa krije središnju pozornicu s desne strane. Lijevo je dio velikog platna, stražnjom stranom okrenut prema promatraču. Slikar je zamišljen stajao pred njim. Nešto dalje ističu se likovi dvojice dvorjana, au dubini slike, u dovratku, ocrtava se silueta drugog čovjeka koji rukom odmiče zastor. Otvorena vrata produbljuju prostor sobe, odatle struji svjetlost, ispunjavajući sobu svjetlucanjem crvenih, zlatnih, ružičastih i zelenkastih tonova odjeće. Zidovi sobe ukrašeni su velikim slikama. Gotovo sva lica prisutnih okrenuta su prema gledatelju.

Postoje različita tumačenja zapleta i žanra slike. Može se vidjeti kao portret infante Margarete, kraljeve najmlađe kćeri, koja je bila svačija miljenica u palači i uvijek je bila u središtu svačije pažnje. Možda je autor želio prikazati jednu od scena palače s infantom, proširujući granice uobičajenog žanra portreta. Ali princeza na slici nije okružena samo dvorjanima, već i određenim povijesnim ličnostima prikazanim s pouzdanim sličnostima, a umjetnik uz platno je sam Velazquez. Sve to nam omogućuje da o slici govorimo kao o grupnom portretu.

Zaplet slike također možete smatrati jednom od scena svakodnevnog života u palači ili kao kreativni proces stvaranja slike. Ali što slikar, Velazquezov dvojnik, prikazuje na ogromnom platnu? U koga su sve uprte oči prisutnih? Među slikama postavljenim na suprotnom zidu, jedna kao da svijetli iznutra. Ovo nije slika, već ogledalo u kojem se ogleda kraljevski par, Filip IV i Marijana Austrijska. Oni su nevidljivo prisutni izvan slike, u njih su upućeni pogledi dvorjana puni poštovanja, a umjetnik u njih viri, odmaknuvši se od platna. Tako umjetnik proširuje radnju slike, uključujući zamišljeni predmet i samog promatrača u stvarnu radnju. A prizor s infantom postaje tek poveznicom u sintezi vidljivog i zamišljenog.

Slikar među svim likovima zauzima prilično skroman položaj, koji odgovara njegovoj društvenoj ulozi, no činjenica da je prikazan u stvaralačkom procesu omogućuje nam da drugačije sagledamo njegovu ulogu u ukupnom konceptu slike. Zahvaljujući njemu, sve što je prikazano na platnu steklo je stvarno postojanje. On je pravi gospodar situacije, a kraljevi, čiji sablasni odraz treperi u ogledalu, nisu najviša duhovna moć i prisiljeni su biti samo svjedoci trijumfa Kreativnosti. Veličanstvena raznolikost figura, svijetlih i tamnih, ocrtanih i uronjenih u sumrak, ovisna je o svjetlu i boji, koji ne samo da postavljaju potrebne akcente, već sve ujedinjuju.

Svijet u zrcalu umjetnosti. Svatko od nas je Svemir. Svemir misli, osjećaja, sjećanja, očekivanja.I oblaci i nebo nada mnom,I mirijade zvijezda, previše za brojanje,Primamljive tajne skrivene u velu.Vidim svijet onakvim kakav jest:Ranjiv, krhak, vrlo ranjiv,Može iznenada osloboditi bol i osvetu,Ali još uvijek lijepa i voljena.I na ovom svijetu nas vežeDuhovni mostovi su tanka nit.Oh, kako ga je lako ponekad potrgati,Mnogo je teže ponovno se povezati.

Čitamo od Andreja Gorbovskog

Svjetovi stvoreni u umjetničkim djelima nisu slični jedni drugima. Romantična zemlja junaka Alexandera Greenea zove k sebi tajanstvenom poezijom: Liss, Zurbagan. Tu je Running on the Waves i Assol čeka brod s grimiznim jedrima:

Opet mjesec visi kao sablja,List hvata vjetar,Rano ujutro iz ZurbaganaBrodovi plove u Liss.Obala valovi s čempresima.Skiper koji vjeruje u sve bogoveOzbiljno vjerujem

Da na svijetu postoji Zurbagan. Autor legendarne “Brigantine”, pjesnik Pavel Kogan, jednom je napisao.

Braća Strugacki u jednoj od svojih priča imaju fantastičnu sliku budućnosti. S jedne strane Zida živi svijet sretnih utopija, s druge je svijet u kojem nema harmonije, stalni ratovi vode u smrt civilizacije. George Orwell u svom distopijskom romanu 1984. stvara fiktivnu stvarnost: “Svijet izvana, iza zatvorenih prozora, odisao je hladnoćom. Vjetar je kovitlao prašinu i komadiće papira u spirale; i iako je sunce sjalo, a nebo oštro plavo, sve je u gradu izgledalo bezbojno - osim posvuda izlijepljenih plakata. Lice crnih brkova zurilo je iz svakog primjetnog kuta. I iz kuće nasuprot. VELIKI BRAT GLEDA U TE, pisalo je u naslovu.”

"Početak znanja je iznenađenje", rekli su u davna vremena. Čovjek može razumjeti kako radi nuklearni reaktor, ali kako se slučajna riječ ili pogled pretvaraju u osjećaj, kako iz njih izrasta slika, sonata ili pjesma - ostaje tajna umjetnosti koju je, prema legendi, ljudima podario bogovi. Izvornost i jedinstvenost umjetničkih djela njegovo je najvrednije svojstvo. Mnoga znanstvena otkrića postupno zastarijevaju, ali najstarija umjetnička djela ne, jer čuvaju univerzalne ljudske probleme.

Usmeni dio OGE na ruskom uveden u sklopu realizacije Koncepcije nastave ruskog jezika i književnosti za testiranje Vještine govora među školarcima.

Planirano je da polaganje završnog intervjua ubuduće bude za maturante devetih razreda prijem u Državni inspektorat.


PREUZMI 10 OPCIJE OBUKE

- Mogućnosti obrazovanja i osposobljavanja
- Priprema za izvršavanje zadataka- Primjeri obrazloženja na temu br. 3- Kartice sugovornika-ispitivača- Opći plan za opciju usmenog razgovora.

Sažetak lekcije na temu "Rječnici".
Ciljevi:
Edukativni : Znati: koje vrste rječnika postoje, kako su sastavljene rječničke natuknice. Biti u mogućnosti: raditi s rječnicima, služiti se literaturom, sastaviti rječničku natuknicu, sastaviti rječničku natuknicu za riječ po vlastitom izboru prema uzorku.
Razvojni: unaprijediti sposobnost prenošenja sadržaja informacija primjereno cilju (sažeto, cjelovito, selektivno)
Obrazovni: njegovati ljubav prema riječima kroz proučavanje rječnika.
Plan učenja. I. Organizacijski trenutak.
Dječaci predaju zadaću. Provjerene bilježnice se distribuiraju.

Ljudi, jeste li čitali Marshakove pjesme kao dijete? Na primjer, Moja vesela, zvučna lopta, Gdje si skočio?, U ulici Basseynaya živio je rastresen čovjek. (da, čitali smo) Također vam želim pročitati pjesmu Samuila Yakovlevicha, poslušat ćete je i pokušati pogoditi koja će biti tema naše današnje lekcije.
S.Ya.. Marshak. “ Rječnik".
Marljivo gledam svaki dan rječnik. U njegovim stupcima treperi...