Ang komedya na may disguises ay matagal nang libangan ni Pisarev, ngunit malamang na nakakapagod si Pisarev sa dalisay nitong anyo na mga kwentong may kahulugan, "may kahulugan," na may kasaysayan; Ang balangkas ng "Kinaston" ay win-win din dahil kilala ito nang husto salamat kay Richard Eyre, na labing tatlong taon na ang nakalilipas ay perpektong nakunan ng isang ganap na katamtaman (siyempre, kung kukuha tayo ng Stoppard, hindi Ludwig, bilang pamantayan) ang dula ni Hatcher; ang pelikula ay inilabas sa Russian sa ilalim ng isang pangit na binagong pamagat na " Beauty in English", na pinagbibidahan ni Billy Crudup:

Sa produksiyon ni Pisarev, ang papel ng pangunahing karakter, ang aktor na si Kynaston, isang gumaganap ng mga papel na babae mula sa repertoire ni Shakespeare noong panahon ng Pagpapanumbalik (ika-2 kalahati ng ika-17 siglo), na nagdulot ng galit ng hari sa kanyang mapanghamong pag-uugali at nagbayad ng kanyang kagalingan , nagpunta kay Maxim Matveev, na aktwal na gumanap ng buong pagganap sa kanyang sarili at hinila palabas. Totoo, napanood ko ang cast kasama si Pyotr Rykov sa papel na Buckingham, isang homosexual na aristokrata, manliligaw ng Kynaston - Rykov ay nararapat na banggitin lamang kung si Kirill Rubtsov mula sa Vakhtangov Theatre ay inanyayahan sa unang cast para sa Buckingham, sa palagay ko, mas masigla at organic sa larawang ito. Lahat ng iba - mula kay King Charles II (Vitaly Egorov) hanggang sa mga komedyante - ay bastos at one-dimensional dito. Ang set na disenyo ni Zinovy ​​​​Margolin ay epektibong nakakabisa sa mga teknikal na kakayahan ng entablado, ngunit hindi lumikha ng isang makabuluhang spatial na imahe.

Ang theatricalism at psychologism, na perpektong pinagsama sa pelikula ni Eyre, ay ipinakita nang hiwalay sa Pisarev, na parang mga fragment ng "Primadonnas" na kahalili ng mga eksena mula sa "The House That Swift Built" (bagama't hindi ko alam kung alin sa dalawang opsyon ang mas nakakasuka. sa akin, indibidwal): ang mga komiks na episode ay hinahawakan sa antas ng isang travesty show, ang mga dramatic ay nilalaro na may panlalawigang dalamhati. Gayunpaman, si Matveev, kasama ang kanyang mga plastik na kakayahan at katumpakan ng intonasyon, sa paanuman ay namamahala sa primitive na istrakturang ito upang lumipat mula sa travesty (ang apotheosis na kung saan ay naging isang insert number sa pangalawang aksyon: pagkatapos ng isang royal decree na nagbabawal sa mga lalaki na maglaro ng mga babae sa entablado at isang brutal na pambubugbog, gumaganap si Kynaston sa mga tavern na may bulgar na couplets tungkol sa isang lalaking walang bola para sa libangan ng lasing na basura) sa totoong drama. Bahagyang sinusuportahan siya sa magkasanib na mga eksena nina Zhenya Borzykh at Anya Chipovskaya (ang una ay gumaganap bilang isang babae na naakit sa bayani bilang isang lalaki, na mahirap para sa kanya na suklian; ang huli ay gumaganap bilang isang artista kung saan si Kynaston ay pangunahing modelo at tagapagturo). Ngunit sa isang paraan o iba pa, kung ano ang ikinagulat at ikinatuwa ni Eyre sa pelikula, sa dula ay nagdudulot ng karamihan sa pagkabagot, pagkalito, at kahit na pagkasuklam.

Kaya, iyon ay, nakapagtataka ako, at ang mga tao ay nalulugod, na ang isa pang box-office hit mula sa Pisarev ay tila handa na para sa pagkonsumo - kahit na ang mga tiket para sa pre-premiere screening para sa 4-5 thousand ay nanatili sa pagbebenta hanggang sa huli, ngunit sa rehearsals may sold-outs, may competition for several people in place! O ako lang ang sinuswerte sa bawat pagkakataon? Tila ang Pizdenysh, at Dimon, at Red Lyuda, at Khorovik ay nakaupo nang normal nang walang tiket, ngunit sa sandaling dumating ako sa Tabakerka, lumalabas na mayroong "dobleng" upuan: nagpadala sila ng isang administrator, i-double-check ang mga imbitasyon, at interesadong magtanong kung sino ang nag-imbita, kung aling apelyido... - nangangahulugan ito na kinikilala at tinatanggap nila nang may karangalan, linawin ito kung sakali, upang maiwasan ang mga katulad na problema sa hinaharap! Buweno, tinutulungan ko rin ang teatro sa abot ng aking makakaya - ngayon ay patuloy akong kumukuha ng mga larawan ng mga imbitasyon, nagre-record ng mga pag-uusap sa administrator - hindi mo alam kung anong dahilan ito ay magiging kapaki-pakinabang... Ito ay kakaiba, gayunpaman, ito ay lumalabas: kahit kapag ang mga dobleng upuan ay teknikal na imposible, tulad ng sa kasong ito, wala akong isang imbitasyon na inisyu ng administrator, ngunit ang libreng tiket ay nasa isang mahigpit na form sa pag-uulat na may isang indibidwal na barcode - nakatanggap pa rin ako ng espesyal na atensyon mula sa administrasyon. Sa totoo lang, tulad ng sinasabi nila, "upang ilarawan ito sa isang dula, at pagkatapos ay i-play ito sa entablado..." - kung ano ang isang komedya ay maaaring lumabas sa intratheater buhay-na hindi sa Ingles... ng ika-15 siglo, ngunit ng ating masasayang araw! Ngunit ang isang kanta tungkol sa isang lalaking walang bola ay magagamit din.

MOSCOW, Setyembre 8. /Corr. TASS Olga Svistunova/. Sa Moscow Theater, sa ilalim ng direksyon ni Oleg Tabakov, naganap ang premiere ng play na "Kinaston" batay sa play ng playwright at screenwriter na si Jeffrey Hatcher. Sa orihinal, ang dula ay tinatawag na "Perfect Female Stage Beauty," na isinama sa entablado ng "Tabakerka" ng aktor na si Maxim Matveev.

"Ang mga premiere na palabas ay naganap noong Miyerkules at Huwebes, at ang parehong gabi ay nabili," sinabi ng serbisyo ng press ng Tabakov Theater sa TASS, idinagdag na ang serye ng mga premiere na palabas ay magpapatuloy sa Setyembre 21 at 22.

Tungkol sa dula

Ang dulang "Kynaston" (orihinal na "Perfect Female Stage Beauty" - TASS) ay isinulat ni Jeffrey Hatcher noong 2003. Pinag-uusapan nito ang tungkol kay Edward Kynaston, isang namumukod-tanging artista sa Ingles noong panahon ng Pagpapanumbalik. Pagkatapos, noong ika-18 siglo, ang mga babae ay ipinagbabawal na maglaro sa entablado, at lahat ng mga papel na babae ay ginampanan lamang ng mga lalaki. Ang pinakamahusay sa kanila sa entablado ng London ay si Edward Kynaston.

Ngunit nagbago ang lahat sa isang gabi - naglabas si Charles II ng isang utos ayon sa kung saan ngayon ang mga kababaihan lamang ang maaaring gumanap ng kanilang mga tungkulin sa teatro. Si Kynaston ay naging hindi kailangan at nakalimutan, ngunit nakahanap pa rin ng lakas ang aktor at bumalik sa entablado sa isang papel na lalaki.

Ang dula ni Hatcher ay isang tagumpay sa Broadway at kinunan ito. Sa Russia, ito ay unang itinanghal sa entablado ng Oleg Tabakov Theatre ng artistikong direktor ng Pushkin Theatre, direktor na si Evgeny Pisarev. Ang set na disenyo ay ginawa ni Zinovy ​​​​Margolin, ang costume designer ay si Maria Danilova. Kasama sa cast: Maxim Matveev, Anya Chipovskaya, Kirill Rubtsov, Mikhail Khomyakov, Vitaly Egorov, Evgenia Borzykh, Arthur Kasimov.

"Ang Pinakamahusay na Eksperimento"

"Nagsimula ito para sa akin bilang isang ganap na eksperimento," inamin ng direktor na si Evgeny Pisarev sa TASS. - Hindi ako sigurado sa anuman: ni sa dula, o sa aking sarili, kaya nagpasya akong gawin ang dula hindi sa aking teritoryo - sa Pushkin Theatre, ngunit sa entablado ng isang teatro na palakaibigan sa akin - sa Tabakerka.

Sinabi ni Pisarev na ang dula ay isinalin sa Russian noong 2007. Inalok ito sa iba't ibang mga direktor, lalo na, Alexander Morfov, Kirill Serebrennikov, ngunit tumanggi ang lahat. "Noong una ay hindi ko rin ito itatanghal, ngunit ngayon, sa palagay ko handa na ako para sa dulang ito at kinuha ang panganib na itanghal ito," patuloy ni Pisarev.

"Sinubukan kong hindi masaktan ang damdamin ng mga manonood, o ang aking sarili, o ang damdamin ng mga artista," sabi ng direktor "Para sa akin, ito ay isang kuwento tungkol sa dignidad ng tao . Maaari kang bumagsak sa lupa, o maaari kang umakyat, lahat ay malapit, lahat ay malapit ngunit doon at doon kailangan mong mabuhay nang may dignidad.

Ayon sa direktor, siya ay "nalulugod na itinuro niya ang "Kinaston." "Natutuwa ako na may mga kagiliw-giliw na tungkulin sina Misha Khomyakov, Vitaly Egorov, Anya Chipovskaya."

Tulad ng para kay Maxim Matveev, siya, sa mga salita ng direktor, "tinatrato ang papel ng Kynaston na may masugid na panatismo." "Si Maxim ay sadyang nawalan ng 20 kilo, gumawa ng kanyang sariling makeup, peluka, at plastic surgery Para sa akin na siya ay lumalaki sa isang pangunahing, tunay na artista, at isang guwapo at mahusay na artista ay isang pambihira," pagtatasa ni Pisarev.

Madali bang maglaro ng babae?

"Sa katunayan, nawalan ako ng timbang para sa papel na ito hindi sa 20, ngunit sa pamamagitan ng 12 kilo," pumasok si Maxim Matveev sa diyalogo. At nang tanungin kung sino ang mas madaling maglaro - isang lalaki o isang babae, sumagot siya na sa anumang kaso kailangan mong laruin ang iyong sarili.

"Sa bawat imahe, ang aktor ay naghahanap ng isang bagay na naiiba, at ito ay hindi nakasalalay sa kasarian ng karakter," sabi ng aktor "Hindi ito tungkol sa sekswalidad, ngunit tungkol sa ideya mismo, sa dula nakakatuwang tumahimik, mag-isip, maghanap ng bago."

Sinabi ni Matveev na siya ay nasa kawani ng Chekhov Moscow Art Theater, at nagtatrabaho sa "Tabakerka" bilang isang guest artist. "Ang artistikong direktor ay pareho, Oleg Pavlovich Tabakov," nakangiting sabi ni Maxim.

Sa Moscow Art Theater ay gumaganap siya sa "An Ideal Husband", sa "Karamazov", "The Last Victim", at sa "Snuff Box" siya ay abala sa "The Devil", "Wolves and Sheep", at ngayon sa " Kinaston”.

Gumanap siya ng humigit-kumulang 40 mga papel sa mga pelikula, ang pinakahuling gawain ay si Vronsky sa "The Story of Vronsky" ni Karen Shakhnazarov.

"Pagkatapos ng Vronsky, mahirap para sa akin na maunawaan kung anong uri ng pelikula ang magiging interesado ako sa pagbibidahan, kung anong uri ng kuwento ang sasalihan. Nararamdaman ko ang parehong pakiramdam ngayon sa teatro Pagkatapos ng mayabong na materyal tulad ng "Kynaston". , mahirap intindihin kung ano ang mga manifestations ko na mas magiging interesado pa," sabi ng aktor.

Mga unang tugon

Ang "Kinaston" ay nagsisimula pa lamang sa kanyang yugto ng buhay, at ang mga unang manonood ay handang ibahagi ang kanilang mga damdamin, "si Ekaterina Strizhkova, pinuno ng literatura at artistikong departamento ng Oleg Tabakov Theater, ay nagsabi sa TASS. - Nakilala ko ang dalawang kabataan. Mag-ama pala sila. Tanong ko: "Paano ka nakarating sa pagganap?" At ang ama ay sumagot na ang kanyang asawa at anak na babae ay naroon noong nakaraang araw, at sila ay nagpayo.”

Ang mga unang impression ng madla ay sinipi na sa programang Kynaston. "Ang pagtatanghal ay mabilis na humanga pa rin ako sa iyo!" Ang may-akda ng isa pang pagsusuri ay nagpapayo: "Ang lahat ay dapat pumunta, ngunit binabalaan kita, 18+, gayunpaman, ang lahat ay napakaganda at nasa loob ng mga limitasyon!"

Karamihan sa mga nakakita ng "Kinaston" ay pinupuri ang pagganap. "Super production! Bravo!" - sumusulat ang mga manonood. At pumalakpak sila, literal at matalinghaga.

Gaano ko kamahal ang Snuffbox. Ang teatro na ito ay isa sa aking "limang" paborito, na kinabibilangan din ng teatro na pinangalanan. Vakhtangov, workshop ng P. Fomenko, STI, teatro sa South-West. Handa akong bumisita sa mga sinehang ito araw-araw, bagaman hindi ito pinapayagan ng kita ng isang pensiyonado.

Noong Biyernes, pumunta kami sa dulang "Kinaston" sa bagong gusali ng Tabakerka sa Sukharevka.

Ang mga tiket, gaya ng dati, ay binili online. Palagi kong ikinalulungkot na hindi lahat ng mga sinehan ay nagbibigay ng serbisyong ito.
Ito ang aming unang pagkakataon sa bagong gusali ng Tabakerka sa Sukharevka (Malaya Sukharevskaya Square, gusali 5).
Ang lahat ng nagmamahal sa basement sa Chaplygin ay naaalala na ito ay masikip at masikip. Sa bulwagan ay makikita lamang ang magandang pag-arte sa unang tatlong hanay.

At narito kami sa bagong "Tabakerka": isang malaking bagong gusali, na matatagpuan sa sentro ng negosyo, isang maliwanag na lobby, isang maluwang na auditorium, ang mga hilera ay matatagpuan na may pagtaas, kaya ang view ng entablado ay hindi nagdurusa.

Ang lahat ng mga empleyado ay nakasuot ng magandang kulay abong uniporme (matching the color of the theater itself), the wardrobe is smart young people, everything is stylish and very modern.

Kung mayroong anumang bagay na irereklamo, ito ay ang buffet. Ang kakulangan ng alak ay nakakadismaya. Tanging mga juice, tubig at mga kaduda-dudang pastry.

Ang bagong Tabakerka ay dapat magkaroon ng buffet tulad ng dati.
Sa pangkalahatan, hindi kami tumayo sa isang tasa ng kape.

Ngayon tungkol sa mismong pagganap.

Si Edward Kynaston ay isang Ingles na artista noong ika-17 siglo, na sikat sa paglalaro ng mga papel na babae, dahil noong mga araw na iyon ang mga babae ay ipinagbabawal na maglaro sa teatro.
Ang hindi sinasadyang pag-aaway sa batang maybahay ni Charles II na si Nell Gwyn ay humantong sa pagpapalabas ng hari ng Decree na nagbabawal sa mga lalaki na gumanap ng mga papel na babae.
Dahil dito, nawalan ng trabaho ang pangunahing tauhan. He can’t play male roles, iyon ang sinasabi niya tungkol dito.
- Nag-aral ako ng 14 na taon hanggang sa napatay ko lahat ng galaw at intonasyon ng lalaki sa sarili ko!
– Babaeng naglalaro ng mga babae? Ngunit ano ang laro kung gayon???

Si Edward ay mahusay na nilalaro ni Maxim Matveev. Hindi ko alam na ganoon pala siya ka talino. Tandaan ang parirala ni Lenin: "Dapat mong tandaan na sa lahat ng sining, ang sinehan ang pinakamahalaga para sa atin"?
Hindi ko akalain. Tanging ang teatro lamang, kung saan hindi ka makakapag-double, kung saan ang aktor ay isa sa amin, ang mga manonood.

Hindi ako kumukuha ng litrato sa panahon ng pagtatanghal kailangan kong maghanap ng larawan ni Maxim sa Internet.
Mukha siyang pagod.

Inaalam pa kung pumayat siya para sa papel na ito o palaging ganito. Mapanuksong sinabi ni Tolya na hindi siya pinapakain ni Liza Boyarskaya.
Totoo, natagpuan ko ang impormasyon na kailangan ni Maxim na mawalan ng mga kilo upang gampanan ang pangunahing papel sa dulang "Kinaston".
Ngunit kailangan niyang maglaro sa iba pang mga pagtatanghal at sa mga pelikula. Ano ang gagawin niya? Gamit ito maaari mong pag-aralan ang anatomy ng katawan ng tao.

Gayunpaman, ang kahanga-hangang pagganap ni Maxim ay natabunan ang kanyang pagod na hitsura

Ang isa pang pangunahing tungkulin ay ibinigay kay Anna Chipovskaya.
Ginampanan niya ang karibal ni Kynaston na si Margaret Hughes. Siya ang ipagkakatiwala na gampanan ang lahat ng babaeng papel na ginampanan niya.
Ang finale, kasama si Kynaston na gumaganap bilang Othello at Margaret Hughes na gumaganap bilang Desdemona, ay isa sa mga pinakamakapangyarihang eksena.

Ang galing ni Anna sa stage. Bravo sa kanya!

Ang direktor na si Evgeny Pisarev ay nagtanghal ng isang kahanga-hangang pagganap.
Kabilang sa mga nagpasaya sa amin kasama ang mga pangunahing tauhan, ang aming anak na babae at ako ay nagkaroon ng matagal na pag-ibig - Vitaly Egorov. Hindi pa ako nakakita ng mas mahusay na "Idiot" sa teatro. Sayang naman at tinanggal ang performance sa repertoire. Tila, ang isang bagong performer na may parehong intensity ng mga hilig, na may parehong plasticity, ay hindi natagpuan sa teatro. At si Egorov ay lumipas na sa edad ni Prinsipe Myshkin.

Sa produksyong ito siya ang gumanap bilang hari.

Sa kaliwa ng Anna Chipovskaya ay si Mikhail Khomyakov, na mahal na mahal ko rin. Ang aking pamangkin na si Roma ay nag-aral sa parehong klase ng kanyang anak na babae, at kung minsan ay nakakakuha kami ng mga tiket sa mga pagtatanghal kasama ang kanyang pakikilahok.
Nakita ko siya sa papel ni Bori Kurochkin sa "The Overstocked Barrel", "Every Wise Man has Enough Simplicity" (Mamaev), "At the Lower Depths" (Bubnov), "The Idiot" (Totsky), "Running" ( White Commander-in-Chief), "Dalawang Anghel" , apat na tao" (Someone Strontsilov). Gusto ko ang huling pagganap.

Sa pagganap na ito siya ay gumaganap bilang may-ari ng teatro kung saan naglilingkod si Kynaston - si Thomas Betterton.

At hindi namin maiwasang banggitin ang maybahay ng hari, si Nell Gwyn, na ginampanan ni Anastasia Timushkova.
She plays superbly, I have never seen this theater troupe before.

Sa pangkalahatan, pumunta at tingnan. Walang ekstrang gastos. Sulit ang performance.

Ngunit hindi lamang ang mga plastik na kasanayan ni Matveev, na pinagkadalubhasaan niya hanggang sa pagiging perpekto, ang nakakamangha, ang nakakagulat ay ang kanyang ganap na pagsipsip sa karakter, ang kanyang pagbabago, at ang antas ng mga kasanayan sa pag-arte na hindi mo madalas makita sa yugto ng Moscow ngayon.

Ang karapat-dapat na kasosyo ni Matveev sa dula ay ang sikat na artista na si Anna Chipovskaya. At ang kanilang pag-arte, lalo na sa huling eksena, ay sadyang makapigil-hininga.

At lahat ng mga artista na kasangkot sa dula - sina Mikhail Khomyakov, Vitaly Egorov, Kirill Rubtsov at iba pa - ay nararapat na papuri.

For the first time wala sa bahay

Inamin ng direktor ng dula na si Evgeny Pisarev, ang artistikong direktor ng Pushkin Theater, na ito ang unang pagkakataon na ipinagkanulo niya ang kanyang teatro. Nauna na siyang nagtanghal ng mga musikal na pagtatanghal sa ibang mga yugto, ngunit ito ang unang pagkakataon na nagtanghal siya ng mga dramatikong pagtatanghal na wala sa bahay.

Ngunit ang "Snuffbox," gaya ng sinabi ng direktor, ay isang espesyal na kaso. Una, dahil itinuturing ni Pisarev ang kanyang sarili na isang mag-aaral ng Tabakov, at pangalawa, bilang isang aktor, naglaro siya sa dulang "Snuffboxes" at kilala niya ang tropa.

Ito ba ay propesyon ng isang lalaki?

"Pagkatapos ng panonood, sinabi ni Oleg Pavlovich na ang pagtatanghal na ito sa wakas ay malinaw na sumagot sa tanong - ang pagiging isang artista ay isang propesyon ng lalaki Oo, ito ay isang propesyon ng lalaki, na nangangailangan ng tunay na lakas ng loob, ay mahirap sa moral at pisikal," binigyang diin ni Pisarev.

Ayon sa kanya, ang "Kinaston" ay sa halip ay isang kuwento tungkol sa isang krisis na nangyayari sa bawat tao at bilang karagdagan sa mga panlabas na interbensyon.

"Lubos na matagumpay at minamahal si Kinaston, at sa isang segundo ay bigla niyang natagpuan ang kanyang sarili sa ilalim ng buhay, sa tambak ng basura Paano makayanan ng isang tao ang parehong katanyagan at kahihiyan at sa parehong oras ay mananatiling isang taong karapat-dapat na igalang ang sarili. at gawa ng isang tao?” – ganito ang kahulugan ng direktor sa pangunahing tema ng dula.

Ang pagtatanghal sa Teatro sa ilalim ng direksyon ni Oleg Tabakov ay nagsisimula pa lamang na mabuhay, ngunit ang unang hakbang ay ginawa nang may kumpiyansa. Nangangako ang "Kinaston" na maging isa sa mga pangunahing hit ng panahon ng teatro ng Moscow. Magaganap ang mga premiere screening sa Setyembre 7, 21 at 22.

Ang sikat na artista, asawa ni Liza Boyarskaya, ay nagpakita ng kanyang sarili bilang isang master of disguise

Ang pagganap ni Evgeny Pisarev na "Kinaston" ay bababa sa kasaysayan ng teatro para sa katotohanan na natuklasan nito ang artist - at ito ay isang bihirang kababalaghan. Bukod dito, siya ay isang kilalang artista, na hinihiling sa sinehan at teatro, na napunta sa mga haligi ng tsismis dahil sa mga pangyayari sa buhay (kasal kay Elizaveta Boyarskaya), bagaman hindi siya kailanman nagdusa mula sa pag-arte ng exhibitionism. Si Maxim Matveev ay isang guwapong lalaki. Ang reputasyon ng isang sobrang positibong bayani sa ngayon ay nagbigay sa kanya ng kaukulang mga alok mula sa industriya ng pelikula at teatro: marangal na opisyal ng salita at karangalan, sa madaling salita, ang mga positibong lalaki na nagpapahirap sa magagandang babae. Ngunit sa pagkakataong ito ang bayani ni Matveev ay isang makasaysayang pigura, isang tanyag na artistang Ingles na nabuhay noong ika-17 siglo: ang kanyang kapalaran ay naging batayan ng paglalaro ni Jeffrey Hatcher na "Kagandahan ng entablado ng Babae" (nakalista sa poster bilang "Kinaston").

Ang Kynaston ay isang tungkulin hindi kahit para sa paglaban, ngunit para sa kabuuang pagkasira. Si Kynaston ay hindi isang lalaki, kahit na pormal na siya ay itinuturing na isa. Isa siyang artista na gumaganap ng mga babaeng papel sa English theater noong ika-17 siglo. Siyempre, ang makasaysayang katotohanang ito ay nangangailangan ng paglilinaw nang detalyado: kapwa sa Shakespeare at sa iba pang mga teatro sa Ingles, ang mga lalaking may sapat na gulang ay naglaro ng mga matatandang babae, ngunit ang mga babae at babae ay nilalaro ng mga tinedyer, at hanggang sa masira ang kanilang mga boses. Espesyal at matagal silang sinanay para sa gayong mga tungkulin.

Inihanda din si Kynaston, at, tila, mahusay, kung ang madla ay nabaliw sa kanyang Desdemona. At sa kanyang workshop siya ay isang bituin, isang kinikilalang mambabatas ng sagisag ng mga larawang babae sa entablado. Sa madaling salita, parang canon si Kynaston. At naging komportable siya sa kanyang mga pangunahing tauhang babae na sa buhay ay lumipat siya sa papel na babae. Coquetry, whims, outfits, promiscuity - ang hanay ng mga kababaihan ay pinagkadalubhasaan at mahusay na iniangkop.

Ngunit... ang kapalaran ng aktor ay nababago at nakasalalay sa kagustuhan ng hari. At si Haring Charles II, na bumalik mula sa paglipat ng Pransya, kung saan nakakita siya ng sapat na isa pang teatro, ay inutusan hindi lamang ang mga lalaki, kundi pati na rin ang mga kinatawan ng patas na kasarian na lumitaw sa entablado - at narito ang set ng bituin ni Kynaston.

Si Maxim Matveev ay nagtatanghal ng dalawang magkaibang Kynaston sa publiko. Sa unang yugto, siya ang spoiled na hari ng entablado. Ngunit sa pagiging sikat at natural na pagkababae na ito ng bayani, si Matveev ay walang kahit isang matatag na cliche na kadalasang naghahatid ng pag-uugali ng mga transvestite: isang nakakaakit na lakad mula sa balakang, pabagu-bagong mga tala sa isang boses na parang babae, atbp. Ang artista ay nawalan ng isang patas na halaga ng timbang (nawalan siya ng 20 kg lalo na para sa papel), hindi pinalalaki ang visual na imahe ng kanyang bayani / pangunahing tauhang babae. Oo, maganda siya sa kanyang mga galaw at lakad, ngunit hanggang sa ang paglabag sa katangian ay puno ng parody at kahalayan. Siya ay spoiled, siya ay gullible, siya ay corrupt. Ngunit ang paglalaro ni Pisarev ay hindi tungkol sa mga transvestite at homosexual, kung saan wala na sa teatro noong panahong iyon kaysa sa totoong buhay.

Larawan: Moscow theater sa ilalim ng direksyon ni O. Tabakov.

Ang pangunahing tema ay lumilitaw nang husto sa ikalawang bahagi, kung saan iba na ang Kynaston: sira, nawalan ng trabaho at dating pagkilala. Siya ay walang trabaho, sa ilalim ng kanyang buhay, kabilang sa isang kahina-hinalang rabble, nawawala ang kanyang dignidad bilang tao, ngunit sa lahat ng kanyang lakas ay sinisikap niyang mapanatili ang kanyang propesyonal na dignidad. Walang bakas ng dating alindog: Si Matveev ay gumaganap ng isang tunay na drama. At dito mo makikita ang artista, ang kanyang potensyal, na hindi pa naibubunyag. Ang kasanayan ay lalo na malinaw na ipinakita sa pangalawang gawa, sa mga eksena ng malaswang pagsasayaw, sa mga eksena ng tunggalian sa isang tunay na katunggali (Anna Chipovskaya).

Ang panlasa at pag-moderate ay tumutukoy sa mga produkto ni Yevgeny Pisarev sa kanyang Pushkin Theater, at ang "Kinaston" sa entablado ng bagong "Tabakerka" ay walang pagbubukod. Dito mayroong isang laconicism ng double at crowd scenes, isang montage ng banayad na komedya at area farce. Kahit na ang dekorasyon ni Zinovy ​​​​Margolin sa anyo ng isang platform ay isang tanda hindi ng pagdiriwang at kasiglahan, ngunit sa halip ng isang tiyak na balanse na, sa kapritso ng isang tao, ay madaling magalit: itinaas sa taas o ibinagsak sa ibaba, mula sa kung saan hindi sila laging bumabalik. Isang tragicomedy sa malinaw na proporsyon, mahigpit na graphic sa ilang mga antas.

Kaya, sa itaas, biglang lumitaw ang isang hari (Vitaly Egorov) - medyo democratically-secularly-progressive, at ang kanyang hitsura ay pandekorasyon at mise-en-scènely na inayos na parang lumabas siya sa isang card mula sa isang deck na na-shuffle. . Pero may marka pala ang card. Ang may-ari ng teatro kung saan ang mga bituin ng Kynaston, na ginampanan ni Mikhail Khomyakov, ay simple at mapang-uyam: mayroon siyang lahat para sa pagbebenta, tulad ng isang butcher - ngayon ang publiko ay hinihiling para sa mga lalaki sa palda, at bukas ay ipinagpapalit niya ang mga ito para sa mga kalakal ng kababaihan nang walang karagdagang ado. At hindi siya isang kontrabida, ngunit isang magaling na realista.

Larawan: Moscow theater sa ilalim ng direksyon ni O. Tabakov.

Bilang karagdagan sa dalawang luminaries ng "Snuffbox" na sina Khomyakov at Egorov, pati na rin si Kirill Rubtsov, na inimbitahan mula sa Vakhtangov Theater, ang cast ng kolehiyo ni Tabakov ng mga nakaraang taon ay tinawag sa "Kinaston"; mga batang artista - karamihan ay nasa mga ikatlong tungkulin o gumaganap sa isang nagngangalit na karamihan ng tao, na parang diretso sa mga pintura ni Goya (angkop na akma ang mga phantasmagoric na costume ni Maria Danilova sa mga eksenang ito). Ngunit ... ang mga pinuri, na nakatanggap ng carte blanche sa "basement" na teatro, hindi lahat ng mga ito ay magkasya nang organiko sa ensemble. Malamang na isa lamang ang pipiliin ko - si Vasily Neverov, na nakakuha ng pansin sa kanyang pagganap kahit na sa pagtatanghal ng pagtatapos na "In a Lively Place" (sa direksyon ni Vitaly Egorov).

Imposibleng makakuha ng mga tiket para sa Kynaston, na muling nagpapatunay na ang mga pagtatanghal ni Pisarev, na alam kung paano lumikha ng mga mahuhusay na paggawa ng box-office, ay may pinakamalawak na madla. At siya, at hindi mga naka-istilong direktor, ay tinatawag na pahusayin ang mga koleksyon sa iba pang mga sinehan, kabilang ang mga naka-istilong.